莎士比亚十四行诗英文版韵脚
1、每首分成两部分：前一部分由两段四行诗组成，后一部分由两段三行诗组成，即按四、四、三、三编排。因此，人们又称它为彼得拉克诗体。每行诗句11个音节，通常用抑扬格。
2、韵及韵脚：是十四行诗体的难点和特点之一，十四行诗根据不同的诗体：彼得拉克体4到5个，斯宾塞体6个，莎士比亚体7个，“奥涅金诗节”7个。英语词汇一般由多音节组成。韵指的是每行最后一个词的最后一个音节，按规定要相同的叫押韵。各体前后两部份韵脚的安排是：彼得拉克体ABBA、ABBA、CDC、DCD（4韵）或者CDE、CDE（5韵），属抱韵；斯宾塞体ABAB、BCBC、CDCD、EE，最后两句是对偶句，属套韵；莎士比亚体BABA、CDCD、EFEF、GG，属双形体即交韵（7韵），最后两句对偶；“奥涅金诗节”ABAB、CCDD、EFFE、GG，交韵、随韵、抱韵、叠韵全备（7韵）。
3、押韵两行诗：解开主题，给读者耳目一新的感觉，或者叫“发现”部分。
4、详见：莎士比亚十四行诗
5、查下如何给诗找押韵词。
6、关键词：十四行诗；真、善、美；赏析；明珠一、引言莎士比亚是全世界众多读者耳熟能详的伟大的英国文艺复兴时期伊丽莎白时代的杰出剧作家。
7、上下两层对仗的对句要对仗清晰。一般遵循“谦谦呜呜,君子之交”的对仗规则,要么音节对仗,要么含义对仗。
8、十四行诗，又叫“商籁”诗为音译。是欧洲一种格律严谨的抒情诗体。彼得拉克的十四行诗形式整齐，音韵优美，以歌颂爱情，表现人文主义思想为主要内容。他的诗作在内容和形式方面，都为欧洲资产阶级抒情诗的发展开拓了新路。同时代的意大利诗人和后来其他国家的一些诗人，都曾把彼得拉克的诗作，视为十四行诗的典范，竞相仿效。
9、CDCD和EFEF也按照ABAB格式，不过结尾是新的字母。假如A、B以“-at”、“-ey”结尾，C、D可以“-oh”、“-us”结尾。E和F就可以用“-en”、“-off”来避免重复。
10、结构：一般分为前后两个部份。不同诗体前后两部份的行数不同。彼得拉克体由两节四行诗（共8行）和两节三行诗（共6行）组成。斯宾塞体、莎士比亚体由三节四行诗（共12行）和一节二行诗（共2行）组成，“奥涅金诗节”由两节四行诗（共8行）和两节三行诗（共6行）组成或者由三节四行诗（共12行）和一节二行诗（共2行）组成，形成起承转合的趋势。极端的有雪莱所作的十四行诗，由四节三行诗（共12行）和一节2行诗组成。
11、英国十四行诗
12、意大利十四行诗分为两段，先八后六。前八句韵牌是a-b-b-a，a-b-b-a。后六句有两种，c-d-e-c-d-e，或者c-d-c-c-d-c。第九句不止改韵牌，很多时候题目或感觉也不一样。
13、综上，是尾韵
14、押韵两行诗：两行连续的诗，必须押韵。
15、每行都要应用五音步抑扬格。上面的定义有提到，这样的格式中，每隔一个音节就出现一个重音，如da-DUM，da-DUM。因为一行十个音节，所以其中一定有五个重音。莎士比亚的《十四行诗之18》是很完美的例子（重音下面有蓝下划线）。勇敢地把单词顺序改换一下，来符合音节规律。比如“WhenIlookatmyselfinthemirror”（我望着镜子中的我）音律不对，因为“mirror”的自然重音是第一个音节(mirror)，不是第二个。要改换，你可以改成“WheninthemirrorImyselfdosee。听起来不符合现代语法，但这是十四行诗哦。
16、GG表示最后两行押韵，而且押的韵不同。(如“-ar”)。一定要注意最后两行的押韵诗，一般是很强的押韵，来表示诗歌的完结。（因此一般称作“英雄双韵体”。)
17、四行诗2：展开主题和意向，要有很强的想象力，可以提供一个例子。
18、无论何时用单词或概念来调整音节，都用个词典，帮你找个音节更好的词。
19、四行诗3：加上剧情的转折或冲突（剧情突变），可以用"but"这样的词开头，一般是第九行起头。(看上述例子：“Butthyeternalsummershallnotfade…”（但你永恒的夏天无止尽）)
20、他那广为传播的四大喜剧：《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《皆大欢喜》、和《第十二夜》以及四大悲剧：《汉姆莱特》、《奥塞罗》、《李尔王》和《麦克佩斯》可谓脍炙人口，有口皆碑。他在英国文坛的地位犹如中国清朝的文豪曹雪芹，所以大量的莎学研究及红学研究文献曾出不穷，浩瀚如海。但是，也有很多读者只知道莎士比亚是伟大的剧作家，却不知他还是一位在十四行诗方面无人能媲美的大诗人。他的十四行诗大约创作于1590年至1598年之间，共154首，前126首是献给厚待他的一位金发少年，也就是骚桑普顿伯爵或宾勃鲁克伯爵；后28首是写给一位神秘的“黑肤女郎”的。这位黑发黑肤背叛爱情的女郎究竟是谁，为何引得诗人频频献诗于她，一直都是个谜。至于她是真实人物还是作者的杜撰，无人能解。莎翁诗作的结构技巧和语言技巧都很独到，几乎每首诗都有独立的审美价值。莎士比亚在运用这个诗体时，极为得心应手，体现了他语汇丰富、用词洗练、比喻新颖、结构巧妙、音调铿锵悦耳、张弛有度等特色。最为精妙的是全诗的最后两行，往往构思奇妙，语出惊人，既是全诗最关键的部分，又自成一联警语格言，可谓匠心独运。在英国乃至世界十四行诗的创作中，莎士比亚十四行诗都是一座难以逾越的巅峰，当得起空前绝后的美名。十四行诗的写作发生在作者创作的中期，体现了诗人对爱情和友情抱有坚定的信念，同时也反映了其中期成熟阶段的凝重与沉稳并带有深沉的忧郁。文学史上，十四行诗分意大利式或彼特拉克式，由前面的八行组和后面的六行组建，押韵的方法是abbaabbacdecde。英氏的十四行诗可分为三个四行组和最后一个两行组构成，也就是我们常说的英雄偶句，是最有分量的两句，起到了化龙点睛的作用。押韵格式为ababcdcdefefgg。由于莎翁娴熟的运用与创新，取得了无人能及的效应，因此，在英国，十四行诗又被称作莎士比亚十四行诗，其他诗人纷纷效仿。本文旨在通过其三篇代表诗作的赏析，再现大师的艺术风貌和艺术特色，并从中获取心灵的启迪和极大的精神享受。
21、行数：要求有十四行，每行不一定是完整的句子。有时为了韵脚的需要，把意思连贯的一句分成两行，但每行词数不一定要相同。
22、莎士比亚十四行诗第十八首赏析
23、十四行诗起源于十三世纪、成形于十四世纪，最初的分段格式是“4+4+3+3”（指前半部分的两段各为四行、后半部分的两段各为三行），押韵格式通常是“abab,abab,cde,cde”或“abba,abba,cdc,dcd”，一般每行有5个音步、10个音节（也有每行6个音步、12个音节的），每个音步由轻重两个音节组成，一定要求轻重读交替（酷似咱们中文诗词的平仄交替）。
24、每一层7行中,奇数行和偶数行的字数及格律要对应。如奇数行7字,偶数行5字;奇数行平仄平平仄,偶数行仄平平仄仄。
25、我们用《十四行诗第18》ShallICompareTheeToaSummer'sDay（我可否把你比作夏天？）作为例子。
26、关键词：莎士比亚十四行诗第18首
27、十四行诗的格律主要包含行数、韵脚、音节、音调、结构等:
28、普希金创立的“奥涅金诗节”：每一诗节中包含十四个诗行，每一诗行中包含四个轻重格音步，每音步两个音节；这十四个诗行中，有的每行结尾为轻音者，谓之“阴韵”，9个音节(最后一个轻音音节不构成音步)；有的每行结尾为重音者谓之“阳韵”，8个音节；阴阳韵变换的规律和诗行间押韵的规律之间又有严格的要求。
29、六行诗：一个诗节或诗只有六行。
30、理解十四行诗的基本准则。十四行诗表达的思想与感情是单独、完整的，且必须是14行的格式。其格律一般是抑扬格五音步的（下面会介绍），韵律按照某种特定的样式来编排。
莎士比亚十四行诗英文版韵脚
31、ThemanIloveisquiteilliterate（我爱的男人目不识丁）
32、八行诗：一个诗节或诗只有八行。.
33、摘要：莎士比亚是英国文学史上泰斗级人物。他创作的的154首十四行一向为时人推崇。十四行诗达到了登峰造极的程度，成为英诗史上璀璨的明珠。这理所要赏析的是莎翁十四行诗的第十八首，其热烈的情怀，精致的措辞和美妙的比喻，，不知令多少学者和诗人叹服，赏析文字者莫不称颂其妙。
34、CDE表示三行韵尾各不相同(如“-oh”、“-us”和“-en”)。这三行重复一次，每次都用相同对应的韵尾。注意六行诗是比较灵活的，也可以变为CDCCDC或CDCDEE。
35、坚持写作，灵活选择。可能要多打几次草稿才能写出满意的诗，但不要灰心。这种风格的写作严谨又精确，通过少少几个词就能表达丰富多彩的意思。多多练习以后你会发现写诗是一件很有乐趣的事情。身边常备词典，就不用担心了。你也不一定要坚持按十四行诗的最常见格式来写。诗是一种流动的艺术，你完全可以随意地改变押韵规则或诗歌体，来搭配你的口味。（比如《十四行诗之145》就是十音步的）。诗人从来都有创新和打破原始框架的权利。阅读其他十四行诗作者的作品来获得灵感。很多诗人，包括莎士比亚、伊丽莎白·巴雷特·勃朗宁、威廉·华兹华斯、雪莱、约翰·弥尔顿、但丁加布里埃尔罗塞蒂、埃德娜圣文森特米莱、巴勃罗·聂鲁达等等都用这种格调写诗。很多诗人的作品网上都有，可以让你在电脑上阅读。
36、用一些写作方法。写十四行诗的时候，有一些技巧可以帮你安排诗句。在纸上画条直线，分成五个均等区域，每个区域可以放一个重音和非重音。放到最后一个格子位置。这样可以写出抑扬格五音步。每行都这么做，来做出一个完整的韵律。
37、两层对仗的意境和口味要相似或呼应。要达到上下呼应,前后照应的艺术效果。
38、toward（向）
39、myself（我自己）
40、写下要表达的思想内容。仅仅按格式还是不够的。真正的十四行诗人会通过格式来表达其思想（或论点）。诗的结构发展和情节线很像，都要先展现一个未解的情节，到了最后逐步解开。彼特拉克十四行诗的分节一般如下：四行诗1：表述主题，一般是个问句。
41、六行诗1、2：给主题做评论，或解开问题，其音调变化很明显。
42、意大利十四行诗的规则由Guittoned'Arezzo(1235年-1294年)所建，他自己写了将近300首。最著名的早期十四行诗人是FrancescoPetrarca(1304年-1374年)。别的意大利诗人也写了一些十四行诗，如DanteAlighieri(1265年-1321年)和GuidoCavalcanti(~1250年-1300年)。
43、多读十四行诗，可以让你写好它。
44、基本格律。莎士比亚式的诗，就是三个四行诗加上押韵两行诗：ABABCDCDEFEFGG。（《莎士比亚式十四行诗的艺术》中，海伦·凡德伦把这种格律形容为Q1,Q2,Q3和C。)每个字母(例子中是A和B)代表该行结束音节。ABAB意味着，第一行和第三行押韵(A同A)，第四行和第二行押韵(B同B)。
45、这种十四行诗的格式又称意大利式或“彼特拉克体”。十六世纪传入英国后，十四行诗的分段格式演变为“4+4+4+2”，其押韵格式惯用的是“abab,cdcd,efef,gg”（也就是各段可押不同的韵脚，特称“莎士比亚体”）或者更严格一点的“abab,bcbc,cece,ff”（即下一段的首韵要承接上一段的尾韵，特称“斯宾塞体”），通常每行亦要求含5音步/10音节。
46、一共14行,两层对仗格式。首尾两节各7行,中间不隔行。
47、四行诗2：扩展延伸主题。
48、这种十四行诗的格式又称英国式或通称“伊丽莎白体”。因英语文化的超强渗透力，英式十四行诗在世界各国的传播较为深广，而影响力超过意式十四行诗。
49、押韵模式。彼特拉克十四行诗含有两个四行诗（或一个八行诗），以及结尾六行小部分（六行诗），一般押韵格式是：ABBAABBACDECDE。ABBA表示第一行和第四行押韵(A同A)，第二行和第三行押韵(B同B)。这个韵格要重复两次，用每次都用相同的A、B尾韵。假如第一段四行诗中是“-at”、“-ey”结尾，则第二段也这样。
50、五音步：五音步表示的是一连含有五个抑扬格词（penta代表“五”）的格律。注意这里的抑扬格词，不一定是个只有两音节的词，音节可以交替分布在分开的词汇中，或在一个长单词中重复出现（只要符合抑扬格的轻重变化规律）。下面是一些例子：TodayIknowI’llfindmyothershoe（今天我知道可以找到另一只鞋）
51、多给诗歌灌注感情，运用知识，尤其在写十四行诗的时候。
52、四行诗：一个诗节或诗只有四行。
53、莎士比亚的诗作，改变了彼得拉克的格式，由三段四行和一副对句组成，即按四、四、四、二编排，每行诗句有10个抑扬格音节。以形象生动、结构巧妙、音乐性强、起承转合自如为特色，常常在最后一副对句中概括内容，点明主题，表达出新兴资产阶级的理想和情怀。
54、十四行诗是一种常见的短诗体裁,有一定的格式要求:
55、because（因为）
56、轻重音搭配。中国律诗绝句，每句诗中要求平仄相间，使音调抑扬顿挫，铿锵有声，具音乐感，十四行诗虽不要求每行诗词数相同，但要求同样的音步，每个音步有一轻一重两个音节，斯宾塞体、莎士比亚体要求每行5个音步，10个音节；彼得拉克体要求11个音节；法语要求12个音节。奥涅金诗节结尾为轻音者，谓之“阴韵”，9个音节（最后一个轻音音节不构成音步）；有的结尾为重音者谓之“阳韵”，8个音节。
57、诗人一开头就把他的爱友比作美好的“夏天”，其中“夏天”一词颇有争论，很多学者认为应该翻译成春天，但以我个人的观点，还是应该译成夏天。因为英国的夏天相当于我国的春天或春末夏初，这是一年中最美好的季节，风和日暖，枝头绿叶冒新芽，百花含苞待开放，大地充满一派生机活力，迷人可爱。开篇第一句便直入主题，用一问一答得方式毫不含蓄的点名她的美。虽然夏天如此美丽，但仍然不及她之美。作者意不在提出疑问，而是通过疑问句，引出第二句肯定的回答，恰如其分地达到赞赏的目的，诗人如此煞费，说明她的美丽不仅令他赞赏，而且还令他崇敬。这比开篇便用一陈述句更有说服力。
58、可选用传统的“起、承、转、合”的结构来布局全诗。“起”在开篇,“承”在中间,“转折”两层之间,“合”在结尾。
59、接着第3456句，诗人进一步解释为什么“你比它可爱也比它温婉”，那是因为“狂风”会把“五月的嫩芽摧残”，“夏天的期限”太过于短暂，阳光过于“强烈”，有时却也会被“遮掩”。这一系列的意象，为我们勾勒出一副副夏景图，引人遐想。其中不难看出，作者对这一副副图景产生的是一种怜惜之情，这时让我们不禁思考，那诗人对她的怜爱，该有多么深沉。
60、写入你要表达的东西。只符合十四行诗的格律还不够，真正的诗人要知道，每段四行诗，代表着思想（论点）的不同发展阶段，最后的两行诗，是给前面的内容作总结用的。换句话说也就是诗人要通过诗句展开思想，最后写出结尾部分代表思绪的打开（结束）。莎士比亚十四行诗中，各段分类如下：四行诗1：表述主题和主意象。
莎士比亚十四行诗英文版韵脚
61、学习基本定义。学写十四行诗前，需要了解以下基本元素：抑扬格：一个抑扬格就是多种多样的韵律单位，也叫一个步调。其中一个非重音节的后面跟着一个重音节。下面是一些符合抑扬格的词：today（今天）
62、unless（除非）
63、学写十四行诗前，需要了解以下基本元素：抑扬格：一个抑扬格就是多种多样的韵律单位，也叫一个步调。其中一个非重音节的后面跟着一个重音节。